Synthesizer

Dieses maßgeschneiderte Softbag aus leichtem Nylongewebe mit weicher Polsterung bietet optimalen Schutz für K.O. II. Die Tasche wird mit einem verstellbaren Riemen und einer aufgedruckten K.O. II-Grafik auf der Vorderseite geliefert. Die Rückseite besteht aus Nylongewebe mit einer Tasche zum Verstauen von Zubehör und Kabeln.

KORG KRONOS – Die kreative Machtzentrale für ProfisDer KRONOS ist kein gewöhnliches Instrument – er ist ein Statement. Für alle, die Musik nicht nur spielen, sondern leben. Für Künstler:innen, Produzent:innen und Performer:innen, die Klang nicht als Limit, sondern als Spielfeld begreifen. Der KRONOS ist eine kompromisslose Workstation, geschaffen für die Bühne, das Studio und alle kreativen Orte dazwischen.Mit neun eigenständigen Sound Engines bietet der KRONOS eine klangliche Bandbreite, die ihresgleichen sucht. Vom feinsten Flügel-Sample bis zur wildesten Synth-Landschaft – hier verschmelzen akustische Authentizität und elektronische Tiefe zu einem Instrument, das inspiriert.Die SGX-2 Engine fängt den Zauber echter Konzertflügel ein – mit allen mechanischen Nuancen, jeder Resonanz, jedem Luftzug zwischen den Saiten. Vier Weltklasse-Instrumente, aufwändig gesampelt in 12 Dynamikstufen – direkt unter deinen Fingern.Vintage-Fans erleben mit der EP-1 Engine das goldene Zeitalter der E-Pianos neu – inklusive klassischer Amp- und Effektmodelle, die den Sound von Legenden aufleben lassen. Authentisch, charaktervoll, voller Geschichte.Die CX-3 Engine bringt die Seele der Tonewheel-Orgel zurück. Mit echten Zugriegeln, Drive, Vibrato und Rotary-Effekten entsteht dieses unverwechselbare Gefühl von Live-Energie – direkt steuerbar, unmittelbar spürbar.Für analoge Wärme sorgen die Polysix EX und MS-20 EX Engines. Hier lebt der Spirit der 70er und 80er – in butterweichen Pads, bissigen Leads und dieser ganz besonderen Unvollkommenheit, die so viel echter klingt als Perfektion. Patchen, modulieren, fühlen – alles über das große, reaktionsschnelle TouchView-Display.Wer es vielschichtig liebt, wird mit der AL-1 Engine arbeiten wollen. Hier entsteht klangliche Tiefe durch echte Virtuosität: Oszillatoren mit Charakter, Filter mit Seele, Sounds mit Substanz.Die STR-1 Engine geht noch einen Schritt weiter: Physical Modeling in Echtzeit – gezupft, gestrichen, angeschlagen. Ein Traum für Klangforscher:innen und alle, die Emotionen aus jedem einzelnen Ton holen wollen.Mit der MOD-7 Engine wird FM-Synthese zum Erlebnis. Vielschichtig, komplex und trotzdem beherrschbar. Glöckchen, brachiale Bässe oder futuristische Texturen – hier sind keine Grenzen gesetzt. Waveshaping, Ringmodulation, PCM – ein Universum für sich.Und die HD-1 Engine? Sie ist die Allzweckwaffe für Sample-Fans: eigene Sounds laden, editieren, multisamplen – alles an Bord. Inklusive Wave-Sequencing für rhythmische Entwicklungen und fließende Klangverläufe, die dich in Bewegung bringen.Im Combi-Modus werden all diese Engines zu einem orchestralen Ganzen: 16 Layer, dynamisch spielbar, Split-fähig – perfekt für den Live-Einsatz, organisiert in cleveren Set Lists, jederzeit abrufbar, sogar per Fußschalter. Und dank Smooth Sound Transition bleibt jeder Klangwechsel fließend – keine Abreißer, keine Lücken.Die KARMA Funktion bringt kreative Ideen ins Spiel, noch bevor du sie selbst gedacht hast. Echtzeit-Phrasen, rhythmische Muster, spontane Komposition – steuerbar über Fader, Taster, Joysticks und mehr.Für Bühne und Studio steht ein mächtiger 16-Spur-MIDI- und 16-Spur-Audio-Sequencer bereit, kombiniert mit einer vielseitigen Effektsektion: 197 Effektarten, 16 Slots, 3-Band-EQs – genug Power für jede Vision.Der KRONOS denkt mit, fühlt mit und performt mit dir – ob bei der intimen Studioaufnahme oder dem ekstatischen Festival-Set. Mit schnelleren Ladezeiten, einem optimierten Workflow und einer überarbeiteten Preset-Sammlung mit hunderten frischen Sounds ist er bereit, dich zu begleiten – überallhin, jederzeit, ohne Limit.KRONOS ist nicht einfach ein Instrument. Er ist dein kreativer Partner.

Auf den Spuren der Titanen bedient sich der KORG NAUTILUS den neun Sound-Engines des KORG Kronos und garantiert ein komplett neues und sehr übersichtliches Bedienkonzept. Das schlichte und elegante Design des neuen Synthesizers garantiert eine hervorragende Übersicht aller Bereiche, schnelle Zugriffe auf exzellente Klänge sowie flexible Funktionen und bietet höchsten Bedienkomfort. Die Klänge des Synthesizers sind in drei wichtige Kategorien unterteilt und verleihen mit standard, aktuellen und einzigartigen Sounds dem Instrument einen unverwechselbaren Charakter. Die neuste Prozessorgeneration holt aus den neun weiterentwickelten Sound-Engines weitaus mehr heraus, als dies jemals zuvor möglich war. Die aus dem Kronos bekannte SGX-2 Piano-Sound-Engine wurde im NAUTILUS durch zusätzliche Flügelsounds erweitert und bietet neben wunschgemäßer Einstellung von Saitenresonanzen und einer Abstufung in 12 unterschiedliche Velocity-Stufen, auch die Möglichkeit die Saalakustik des jeweiligen Instruments zuverändern. Die SGX-2 und alle weiteren Sound-Engines, wie die EP-1 Electric-Piano-Engine, die CX-3 Drawbar-Engine, die HD-1 PCM-Engine, die MS-20EX Analog-Modeling-Engine, die PolysixEX Modeling-Engine, die AL-1 Analog-Modeling-Engine, die MOD-7 VPM/FM-Sound-Engine und die STR-1 Physical Modeling-Engine sowie sämtliche dazugehörigen Parameter lassen sich über das 7 große TouchView-Display mit 800 x 480 Pixel Auflösung oder aber auch über die versenkbaren Drehregler im Bedienfeld bestens konfigurieren. Benötigt man einmal Hilfe, den entsprechenden Klang im Instrument zu lokalisieren, erleichtert die Such- und Vorhörfunktion das Durchforsten sämtlicher Klänge, die auf über 1.770 Multisamples beruhen. Die eigenen Lieblingssounds und Combinations, die man oft benötigt, lassen sich mittels Sternchen in eine Favoriten-Liste speichern. So hat man blitzschnell seine favorisierten Klänge zur Hand. Genauso bietet der NAUTILUS sechs frei programmierbare Quick-Access-Taster, die auf direktem Weg zu bestimmten Menüsoder Funktionen führen können. Vier vorgegebene Einstellungen und vier User-Belegungen stehen hier zur Verfügung. Ein polyphoner Arpeggiator mit über 1.500 Presets, ein Drum-Track mit über 1.200 Pattern und ein Step-Sequenzer stehen in jedem Modus bereit und werten das Musizieren im Verbund mit den neuen Klängen zeitgemäß auf. Sämtliche Einstellungen lassen sich perfekt für den Live-Einsatz konfigurieren, abspeichern und im Set-List-Modus später wieder aufrufen. Eine unverzichtbare Funktion im Live-Betrieb. Auch die insgesamt 16 Effektprozessoren und der 3-Band EQ für jeden einzelnen Track sind dank dem neuen Bedienkonzept einfach zu erreichen. Die Expressivität eines Klangs kann zudem mit dem separaten Dynamics-Regler im Bedienfeld der jeweiligen Anforderung perfekt angepasst werden. So lassen sich Klänge im Nu entweder sehr dynamisch und elegant oder druckvoll mit weniger Dynamikumfang spielen, um sich so besser durchzusetzen. Zusätzlich liegt dem Instrument ein Download-Code für ein umfangreiches und kostenloses Zusatzsoftware-Angebot bei. Neben KORG Softwareinstrumenten beinhaltet dieses Paket die Software Ozone Elements von iZotope, eine Reason Lite-DAW Software und die Lernsoftware Skoove.

Diese kleine Tasche verfügt über viele praktische Details die sie zum idealen Begleiter für TX-6, TP-7, oder CM-15 macht. In der separaten Vordertasche finden Kabel und kleinere Gegenstände bequem Platz. Der Gurt lässt sich mit Klettverschluss befestigen, so dass die Tasche auf verschiedene Weise getragen werden kann: quer über den Körper, über die Schulter oder um die Taille.

Das multi/poly module von KORG zieht Inspiration aus dem legendären Mono/Poly Analogsynthesizer aus den 1980er-Jahren, der dank seiner 4 Oszillatoren für seinen großen Sound und experimentelle Features bekannt war, und überträgt dieses Konzept mithilfe ausgeklügelter Modeling-Technologie in die Moderne. Es bedient sich der neusten Generation des KORG Analog Modelings, das neben der detailverliebten Reproduktion klassischer Oszillatoren und Filter erstmals auch komplette Voice Boards mit dem Zusammenspiel qualitativ abweichender Komponenten, Hüllkurvengeneratoren und sogar Portamento-Verhalten mit einbezieht. Auf diese Weise erzeugt das multi/poly module Klänge, die geradezu lebendig wirken und das typisch „analoge“ Timbre besitzen. Die zur Auswahl stehenden „Classic“-, „Digital“- und „Waveshaper“-Oszillatoren, die sich natürlich auch frei miteinander kombinieren lassen, bieten eine wahre Spielwiese für Sounddesigner und Synthesizer-Fans. Innerhalb eines Soundprogramms stehen 4 Oszillatoren, ein Rauschgenerator mit eigenem Filter und eigener Sättigung sowie ein Ringmodulator zur Verfügung. Im Verbund mit dem Dual-Filter, der aus dem Mono/Poly bekannten, flexiblen Crossmodulation, vier loopbaren DAHDSR-Hüllkurven, fünf LFOs und sechs Modulationsprozessoren sind der Fantasie bei der Soundgestaltung keine Grenzen gesetzt. Innerhalb einer „Performance“ lassen sich bis zu vier solcher Soundprogramme als „Layer“-. „Split“- oder „Layer Rotate“-Sounds kombinieren, um besonders komplexe Timbres zu erzeugen. („Layer Rotate“ ist eine Funktion, die durch den klassischen Mono/Poly inspiriert wurde und bei jedem Tastendruck im „Round Robin“-Stil zwischen unterschiedlichen Soundprogrammen umschaltet.) Zur Animation dieser Klänge bietet die „Motion Sequencing 2.0“-Funktion gleich mehrere voneinander unabhängige Sequencer-Spuren für Timing, Pitch, Shape sowie vier weitere Parameter, die sich jeweils als einzelne Steps oder in Echtzeit aufnehmen lassen. Damit nicht genug stellt die „Kaoss Physics“-Funktion weitere, einzigartige Modulationsmöglichkeiten zur Verfügung, die auf dem physikalischen Modell eines virtuellen Balls beruhen, der sich anhand vorher festgelegter Parameter auf einer Ebene bewegt und über das integrierte X-/Y-Touchpad gesteuert oder angestoßen werden kann. Dieser Ball erzeugt zu jedem Zeitpunkt acht unterschiedliche Modulationssignale, die sich auf nahezu jeden klangformenden Parameter auswirken können. Auf diese Weise entstehen komplexe Modulationen, die sich nie exakt wiederholen, und die sich gerade im Live-Kontext besonders effektvoll einsetzen lassen. Drei Blöcke mit Effekten in Studioqualität sowie ein Master-Reverb und ein Master-EQ runden die Klänge entsprechend ab. Beim Umschalten zwischen verschiedenen Soundprogrammen sorgt die aus den KORG Flaggschiff-Workstations bekannte „Smooth Sound Transition“ für natürlich klingende Übergänge ohne ein Abreißen der Sounds oder Effekte. Für die Erstellung neuer Klänge steht eine inspirierende Zufallsfunktion bereit, die auf Knopfdruck alle oder nur bestimmte klangformende Parameter im vorher definierten Rahmen zufällig festlegt, was zu komplett neuen Timbres oder sinnvollen Ausgangspunkten für weitere Soundexperimente führen kann. Mit Ausnahme der Pitch- Bend und Modulations-Räder bietet das multi/poly module die gleichen Bedienelemente wie die Tastaturversion, wodurch sich alle Parameter direkt am Gerät einstellen lassen. Das kompakte Gehäuse findet entweder im 19“-Rack oder auf dem Schreibtisch Platz, wobei für letztere Variante sogar zwei unterschiedliche Aufstellwinkel gewählt werden können. Die Anschlussbuchsen sind so angebracht, dass die Kabel auch dann noch zugänglich sind, wenn im Rack direkt über dem Modul weitere Geräte installiert sind. Durch die Unterstützung des MIDI 2.0 Property Exchange Standards kommuniziert das multi/poly module außerdem selbstständig mit anderen MIDI 2.0 kompatiblen Geräten wie dem Keystage MIDI Controller, wodurch aufwendige MIDI-Mappings der Vergangenheit angehören. Für eine besonders komfortable Programmierung des multi/poly module steht außerdem eine kostenlose Editor-/Librarian-Software für Mac und PC zur Verfügung.

Das neue THEREMINI ist das Theremin des 21. Jahrhunderts! Dieser Instrumentenklassiker wird bekanntermaßen berührungsfrei durch Gesten in der Luft gespielt. Das traditionell echtanalog arbeitende Instrument hat Moog Music nun mit Hilfe moderner Digitaltechnologie auf ein neues Level gehoben: Die Klangerzeugung entstammt Moogs preisgekrönter Synthesizer-App Animoog. Dem Spieler stehen zudem zahlreiche wertvolle Hilfen zur Verfügung, die nun endlich eine gelungene Performance auch ohne jahrelange Spielpraxis ermöglichen.

Kaum ein Synthesizer genießt einen solchen Legendenstatus wie der ARP 2600. Sein einzigartiger Klang, der seit seiner Vorstellung in den 1970er Jahren in zahllosen Musikproduktionen, Filmmusiken sowie Soundtracks von TV-Produktionen und Videospielen verewigt wurde, ist auch heute noch ein nicht wegzudenkender Teil der Musikwelt. Nun ist diese Synthesizerlegende zurück - als kompaktes Desktop-Modul, das mit größter Sorgfalt in Japan gefertigt wird. Im Inneren werkeln die gleichen analogen Schaltkreise und Komponenten, die auch in der Neuauflage ARP 2600 FS verbaut wurden, um den authentischen ARP Sound in die Neuzeit zu befördern. Selbst der analoge Federhall und die internen Monitorlautsprecher sind der Verkleinerung auf ca. 60% der Originalgröße nicht zum Opfer gefallen und verrichten ihren Dienst auch im ARP 2600 M Desktop-Modul. Außerdem wurde der semimodulare Analogsynth mit einigen zusätzlichen Features ausgestattet, die die Integration in moderne Recording- und Live-Setups erleichtern. So verfügt das Modul über beide Filterytpen aus den unterschiedlichen Versionen des ursprünglichen ARP 2600, USB-A- und USB-B-Ports zum direkten Anschluss von USB-Keyboards oder USB-MIDI kompatiblen Geräten, einen DIN MIDI Eingang, verbesserte Fader und symmetrische Klinkenausgänge (L/R). Die Steuerspannung zum Triggern der ADSR-Hüllkurve wurde heutigen Standards angeglichen, um den Synth problemlos in bestehende Setups mit z. B. Geräten aus der volca Reihe oder Eurorack-Modulen integrieren zu können. Für optimalen Schutz und einen einfachen Transport sorgt das im Lieferumfang enthaltene Case.Um die Wiedergeburt dieses legendären Synthesizers gebührend zu feiern, werden die ersten 1.000 Einheiten mit einem Transportcase in Sonderfarbe sowie einem KORG microKEY2-37 MIDI-Keyboard ausgeliefert.

Der KORG minilogue xd macht analoge Synthese sofort verständlich und überrascht mit einer breiten Fülle an spektakulären, modernen Sounds. Er vereint das komfortable Format des minilogue mit den technischen Vorzügen des prologue, wie die digitale Multi-Engine, aufgerüstetem Sequencer, Effekten und Micro-Tuning-Funktionalität.

Der Moonwind MKII ist ein echt analoger Stereo-Filter und Effektprozessor mit eingebautem Step-Sequencer, einem fantastisch klingenden digitalen Effekt-Chip, 2 LFOs und Envelope Modulation.

ARTURIA enthüllt das revolutionäre Stage-Keyboard AstroLab - ein Produkt aus 25 Jahren Innovation, das musikalische Freiheit neu definiert. Mit seiner einzigartigen Kombination aus Software und Hardware sowie der fortschrittlichen Phi/TAE-Technologie bietet es Zugriff auf über 1000 verschiedene Sounds. Konzipiert für Produzenten und Musiker, zeichnet sich das AstroLab besonders durch seine Eignung für Live-Performances aus. Als Stand-Alone-Instrument mit 10 Sound-Engines revolutioniert es den Stage-Keyboard-Markt durch unübertroffene Klangvielfalt und intuitive Bedienung - eine echte Innovation, die Musikalität entfesselt und neue Maßstäbe in der Branche setzt.JETZT NEU MIT FIRMWARE 1.3:6 neue InstrumenteUnterstützt werden ab sofort Acid V, MiniFreak V, Augmented BRASS und Augmented WOODWINDS sowie die überarbeiteten Engines von Mini V und Wurli V aus der V Collection X.290 neue Presets verfügbarZu den Neuerungen gehören 200 Presets der neu unterstützten Instrumente und 90 Tribute-Presets, die an Künstler wie Tame Impala, Queen, Massive Attack, Radiohead, Talking Heads und Weather Report erinnern.Optimierungen und FehlerbehebungenDas Update verbessert die allgemeine Performance des AstroLab und optimiert die Integration mit Analog Lab, um eine reibungslosere Bedienung zu gewährleisten.

Touché SE ist ein hochwertiger USB-Hardware-Controller mit einer Spieloberfläche, die auf einem patentierten, in mehreren Achsen beweglichen Mechanismus ruht. Über die feinfühlige Bewegung dieser Oberfläche kann der Benutzer auf bisher unbekannte Weise mit Software-Instrumenten interagieren. Mitgeliefert wird ein Softwarepaket, das bereits über 200 optimal fürden Controller optimierte Sounds auf Basis der UVI Workstation Engine enthält. Diese können unmittelbar nach der Installation auch ohne Software von Drittherstellern gespielt werden.Touchés Begleitsoftware Lié agiert als Host für jegliche VST-Plugins von Drittanbietern und ermöglicht es, deren Parameter über multidimensionale Bewegungen an Touché zu steuern. Lié ist als Standalone-Version oder als Plugin in jeder DAW einsetzbar, die VST- oder AU-Instrumente unterstützt. Touché SE verfügt wie schon das klassische Touché über vier Bewegungsdimensionen: Druck auf die Oberseite, Druck auf die Unterseite sowie Verschieben der Spielfläche nach links und nach rechts. Bis zu acht Plugin-Parameter lassen sich diesen vier Dimensionen in beliebiger Kombination zuordnen. Dabei lassen sich Wertebereiche und Dynamikkurven bis ins letzte Detail an den jeweiligen Bedarf anpassen. Eine Bewegung an Touché kann so massive Klangveränderungen bewirken. Wie bei jedem MIDI-Controller lassen sich auch die Eingaben an Touché aufnehmen und 1 zu 1 wiedergeben. Von Lié können dabei so viele Instanzen geöffnet werden, wie es die Rechnerleistung hergibt.

Die VERMONA-Formel für das Höchstmaß an Klangvielfalt: Synthesizer x 4 = mehr als nur vier Synthesizer!Tatsächlich besteht der PERfourMER MKII aus vier vollwertigen monophonen Analogsynthesizern (Synthesizerkanälen), die Du beliebig miteinander kombinieren kannst, um außergewöhnliche aber auch klassische Klangfarben zu formen.Der SynthesizerkanalDer analoge Oszillator mit fünf Wellenformen sowie der Rauschgenerator erzeugen das Ausgangsmaterial, das anschließend das musikalische 24-dB-Tiefpassfilter mit regelbarer Resonanz durchläuft, bevor es schließlich durch dem diskret aufgebauten VCA in der Lautstärke geformt wird. Modulationsquellen sind der umfangreich synchronsisierbare LFO und der Hüllkurvengenerator mit den Regelmöglichkeiten Attack, Decay, Sustain und Release. Allein damit kannst Du mühelos ein weitreichendes Spektrum unterschiedlichster Klänge höchster Güte kreieren um es dir auf dieser Klangreise möglichst leicht zu machen, gibt es im PERfourMER MKII für jede Funktion einen eigenen Regler!Die Kombination macht den UnterschiedSein wahres Potential zeigt der PERfourMER MKII, wenn Du mehrere Synthesizerkanäle miteinander kombinierst: ob mit gegenseitiger Frequenzmodulation oder Synchronisation, dem PLAYMODE oder am besten gleich alles zusammen. Die Möglichkeiten sind endlos und Du entscheidest, ob Du den PERfourMER MKII lieber als vierstimmigen Synthesizer oder als Orchester aus Einzelinstrumenten nutzen möchtest.Digitale oder analoge KontrolleDer PERfourMER MKII ist standardmäßig mit einem MIDI-Interface ausgestattet. Du bevorzugst einen analogen Sequenzer mit CV- und Gate-Ausgängen? Kein Problem, optional rüsten wir Deinen PERfourMER MKII ab Werk mit den entsprechenden Eingängen aus.Ein Instrument für die EwigkeitJeder PERfourMER MKII wird in Handarbeit in unserer Elektroakustischen Manufaktur in Erlbach gefertigt, eingestellt, geprüft und verpackt: Nur so werden wir unseren hohen Qualitätsansprüchen gerecht und können Dir ein zuverlässiges Instrument in die Hand geben.

Der Nord Lead A1 ist ein »Analog Modelling Synth« - kein Software-Synthesizer, sondern ein handfestes Instrument mit 49 Tasten.Er wartet mit den bisher besten Emulationskünsten des Herstellers auf und will somit allerlei analoge Klänge wieder auferstehen lassen.Mit dem Nord Lead A1 kombiniere die neueste hauseigene Modeling-Technologie mit einem im Vergleich zum Nord Lead 4 simpleren Interface. Der Synthesizer sei in der Lage, den Charakter vieler alter und begehrter Synthesizer akkurat zu emulieren, dabei käme er flexibel genug für Studio und Bühne daher. Alle vier Parts der Klangerzeugung liefern einen eigenen Effektprozessor und eine Morphing-Funktion, Letztere erlaubt es, mehrere Parameter in Echtzeit in Bewegung zu versetzen. Eine Polyphonie von 24 Stimmen wird geboten. An dieser Stelle möchten wir noch auf die Desktop-Version (ohne Tastatur) namens Nord Lead A1R verweisen.

Touché ist ein innovatives Instrument, das dort beginnt, wo herkömmliche Spielhilfen aufhören. Mit Touché erweitern Sie Ihre vorhandenen Hard- und Softwaresynthesizer mit einem Streich um eine Fülle bisher nicht dagewesener Ausdrucksmöglichkeiten. Anders als bei anderen multidimensionalen Controllern müssen Sie jedoch kein neues Instrument erlernen, um schon früh begeisternde Ergebnisse zu erzielen - der Einstieg in Touché ist intuitiv und niedrigschwellig.  Spielen Sie mit einer Hand wie gewohnt auf einer Tastatur. Mit der anderen gestalten Sie Ihre Performance mit perkussiven Rhythmen, an- und abschwellenden Tönen oder Slides und Vibrati. Durch die haptische Rückmeldung des patentierten Touché-Mechanismus haben Sie das unmittelbar-körperliche Spielerlebnis, das man sonst nur von akustischen Instrumenten kennt.   Der hochwertige Holzskin des Controllers reagiert auch auf leichteste Berührungen und erkennt vier Parameter gleichzeitig: Druck auf die Vorderseite, Druck auf die Hinterseite, sowie Bewegungen nach links und rechts. Um das Spielgefühl optimal an Ihre Vorlieben anzupassen, lässt sich nicht nur die Empfindlichkeit der Sensoren, sondern auch der mechanische Widerstand der Hardware stufenlos einstellen.  Dank CV-, MIDI- und USB-Ausgang ist Touché mit so gut wie jedem Synthesizer kompatibel. Für etliche bekannte Hard- und Softwaresynths sind bereits fertige Soundpresets und/oder Parameterbelegungen in der Begleitsoftware Lié enthalten. Sie können aber auch selbst bestimmen, welche MIDI-CC-Messages und Steuerspannungen Touché senden soll und deren Wertebereiche, Polaritäten und Anschlagskurven detailreich anpassen.  Die perfekt für Touché integrierte Begleitsoftware Lié steht als Standalone-App, sowie als VST- und als AU-Plugin zur Verfügung, ist dabei aber auch selbst ein Host für VST-Plugins. So können Sie die Sounds Ihrer Lieblings-Softsynths gemeinsam mit den passenden Mappings innerhalb Lié abspeichern und Ihr Setup mit einem einzigen Klick wiederherstellen. Sie wollen Touché ganz ohne Rechner direkt an Ihren Hardwaresynths nutzen? Kein Problem: Einmal konfiguriert, lassen sich 24 Mappingpresets auch direkt im Controller hinterlegen und über die Hardware aufrufen.  Damit ohne Konfiguration sofort losgespielt werden kann, sind über 200 Factory Sounds enthalten, die speziell für die umfassenden Kontrollmöglichkeiten von Touché maßgeschneidert wurden. Diese stehen direkt nach der Installation innerhalb von Lié bereit. Sie benötigen neben Ihrem Rechner lediglich noch ein MIDI-Keyboard.

Der 1970 erschienene Minimoog Model D war der erste tragbare Synthesizer der Welt und diente als Vorbild für alle nachfolgenden elektronischen Keyboards. Das rein analoge Instrument fand großen Anklang, weil es den kolossalen Klang der modularen Moog-Synthesizer aus den 1960er Jahren mit der Zugänglichkeit von vorverkabelten Modulen kombinierte - was bedeutete, dass es sofort und intuitiv gespielt werden konnte, ohne dass Patch-Kabel erforderlich waren. Das Instrument wurde schnell von einer Vielzahl von Künstlern angenommen, darunter Herbie Hancock, Kraftwerk, Rick Wakeman, Sun Ra, Piero Umiliani, Giorgio Moroder, Bernie Worrell und Gary Numan, die mit ihm einzigartige Klänge erzeugten und neue Musikgenres schufen.Mehr als ein halbes Jahrhundert nach seiner Erfindung wird der Minimoog Model D in der Moog-Fabrik in Asheville, North Carolina, wieder produziert. Als außergewöhnliches Klangwerkzeug und einer der beliebtesten und ikonischsten Synthesizer, die je entwickelt wurden, kehrt er in die Hände von Synthesizern aller Art zurück und dient als Inspiration für die nächste Generation von Elektronikmusikern.Der monophone, analoge Synthesizer mit drei Oszillatoren ist in einem Gehäuse aus heimischer Kirsche aus den Appalachen und einem handgefertigten Aluminiumgehäuse untergebracht. Der legendäre Tiefpass-Leiterfilter, die leistungsstarken Oszillatoren und der satte, sättigende Mixer klingen so lebendig und tief wie eh und je. Die exakte Anordnung der Komponenten und das durchgehende Design des Minimoog Model D aus den 1970er Jahren wurden beibehalten.Während an der originalen Sound-Engine oder dem Audiosignalweg keine Änderungen vorgenommen wurden, enthält das Minimoog Model D 2022 eine Reihe beliebter funktionaler Modifikationen, die die klanglichen Möglichkeiten dieses legendären Instruments erweitern. Zu diesen Modifikationen gehören ein dedizierter analoger LFO mit Dreieck- und Rechteck-Wellenformen, ein hochwertiges Fatar-Tastenbett mit Anschlagsdynamik und Nachdruck, die über CV-Buchsen auf der Oberseite mit integrierten Trimmpotis abrufbar sind, MIDI-Integration und eine Mixer-Feedback-Modifikation, mit der der Minimoog Model D durch Drehen eines Reglers übersteuern und kreischen kann. Und zum ersten Mal in seiner Geschichte verfügt der Minimoog Model D über ein federbelastetes Pitch Wheel mit mittigem Deadband, das eine verbesserte Spielbarkeit und wilde Performance-Effekte ermöglicht.

Modular Mayhem for all!Das Motto der jungen, unkonventionellen Firma aus Nevada gibt die Marschrichtung vor. Cre8audio haben sich als Ziel gesetzt, modulare Synthesizer preiswert und einfach in Jedermanns Produktionen und Setups zu integrieren. Zu diesem Zweck entwickelt und baut das Team clevere und äußerst günstige Eurorack Hardwarelösungen, eigene Module und Zubehör. Ganz nebenbei überzeugt Cre8audio darüber hinaus mit einem sexy Look, der sich vom oftmals etwas tristen Eurorack-Einerlei abhebt.Rein technisch gesehen ist Cellz ein dualer unipolarer Steuerspannungsgenerator: jedes der 16 berührungsempfindlichen Pads kann auf zwei 12-Bit-Werte (Halbtonquantisierung oder freie Skalierung) eingestellt werden, die von 0V bis 5V reichen. „Feeding Cellz“ Takt- oder LFO-Impulse werden automatisch ausgelöst und durch jede Zelle getaktet. Dadurch kann der Benutzer seine eigenen Sequenzen erstellen.Cre8audio ziehen es jedoch vor Cellz als „funky module you can use as a controller or to make a wacky sequencer” zu bezeichnen.

Mit seiner einzigartigen Wave Sequencing 2.0 Klangerzeugung wurde der originale wavestate, der zur NAMM Show 2020 das Licht der Welt erblickte, quasi über Nacht zu einem gefeierten Star auf dem Synth-Olymp. Der wavestate SE stellt die Top-Version des digitalen Synthesizers dar, die neben einer größeren Tastatur mit 61 Tasten und Aftertouch auch mit einem eleganten und gleichzeitig stabilen Metallgehäuse ausgestattet ist, das dem Instrument nicht nur einen besonders hochwertigen Look verleiht, sondern auch die harten Strapazen des Tour-Alltags locker wegsteckt. Außerdem wurde die Polyphonie des Instruments auf sagenhafte 120 Stereo-Stimmen erweitert. Die Werkssounds des originalen wavestate wurden auf die neue Aftertouch-Funktion hin optimiert und um zahlreiche zusätzliche Sounds erweitert. Somit bietet der wavestate SE das ultimative Wave Sequencing 2.0 Erlebnis, bei dem Samples in Step-Sequenzen aneinandergereiht werden, um auf diese Weise organische, sich ständig verändernde oder sogar rhythmische Klänge zu erschaffen. Mit seiner ausgeklügelten Lane-Struktur, Performance-Layern aus bis zu vier unterschiedlichen Soundprogrammen (inklusive eigener Effekte und Arpeggiatoren), einer riesigen Auswahl an unterschiedlichsten Filtertypen, hochwertigen Effekten, cleveren Zufallsfunktionen und einer nahezu grenzenlosen Modulations-Matrix mit über 1.000 Modulationszielen ist der wavestate SE ein wahres Synthese-Monster, das unglaublich komplexe, sich scheinbar niemals wiederholende Klanggebilde erzeugen kann. Der wavestate SE ist bereits ab Werk mit mehreren Gigabytes an Samples ausgestattet, die das Ausgangsmaterial für seine einzigartigen Klänge bilden. Doch damit nicht genug, bietet er außerdem 4 GB Speicher für eigene User-Samples, die sich mithilfe der kostenlosen wavestate Sample-Builder-Software in das Instrument übertragen lassen. Und damit der edle Synth auch unterwegs immer bestens geschützt ist, wird er gleich mit einem passenden Hardcase ausgeliefert.